LOBEL reinventa “Prófugos”, el clásico eterno de Soda Stereo

El artista argentino LOBEL presenta una nueva y cuidada versión de “Prófugos”, uno de los himnos más emblemáticos del rock en español, ofreciendo una reinterpretación contemporánea que dialoga con el legado de Soda Stereo desde una mirada íntima, respetuosa y profundamente personal. Esta reversión ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales y funciona como adelanto de su próximo EP Almagro Studio Session 2, un proyecto concebido como un espacio de exploración sonora donde el músico revisita clásicos fundamentales del cancionero latinoamericano. LOBEL aborda “Prófugos” conservando la esencia que convirtió a la canción en un referente generacional, pero imprimiendo una sensibilidad actual, orgánica y emocionalmente cercana. El resultado es una versión que honra el espíritu original mientras lo resignifica con una estética moderna. “Hace tiempo tengo esta versión armada y encontré el momento perfecto para grabarla. Como concepto, Almagro Studio Session incluye una reversión de un clásico, y al igual que con El muchacho de los ojos tristes, me tomé la libertad de interpretarlo a mi manera, siempre con muchísimo respeto”, expresó el artista. La canción fue producida por Facundo Bugallo, quien también participa en teclados y voces. La ingeniería de grabación, mezcla y master estuvo a cargo de Tomás Vigo, con asistencia de Mariana Gwazdacz, logrando un sonido preciso y contemporáneo que refuerza la identidad del proyecto. El videoclip cuenta con producción ejecutiva de Alberto Moles, Esteban Costa y Roberto Costa para Popart Discos, mientras que la producción general y edición estuvieron a cargo de Facundo Bugallo. La dirección y fotografía fueron realizadas por Armin Marchesini Weihmuller, junto a la co-dirección, edición y color de Jaime Andrés Alvarado Cáceres, consolidando una propuesta visual de fuerte carácter estético. LOBEL en FIM GDL Como parte de esta nueva etapa artística, LOBEL participará en la Feria Internacional de la Música de Guadalajara (FIM GDL), donde formará parte del showcase ELEVA, uno de los espacios más importantes del encuentro para descubrir proyectos con identidad, proyección internacional y propuestas sólidas. Su presencia en FIM GDL confirma el gran momento creativo que atraviesa el artista y lo posiciona como una de las voces emergentes del rock en español, capaz de dialogar con la tradición sin perder frescura ni autenticidad. Con una propuesta que cruza el rock en castellano con influencias del rock latino y anglo, LOBEL transforma recuerdos en canciones, apostando por la emoción, la honestidad y la intensidad como pilares creativos.

Laura Flores sorprende con radical cambio de imagen y enciende las redes

Laura Flores volvió a colocarse en el centro de la conversación pública, esta vez por un impactante cambio de imagen que muchos califican como rejuvenecedor. La actriz y cantante, de 61 años, dejó atrás el rubio platinado que la caracterizó durante años y reapareció con una cabellera castaña oscura que resaltó sus facciones y desató todo tipo de reacciones. Las imágenes, compartidas en su cuenta de Instagram tras concluir la telenovela Los hilos del pasado, se viralizaron rápidamente. Sus seguidores no tardaron en comentar: desde halagos como “te ves espectacular” y “más guapa que nunca”, hasta preguntas curiosas que insinuaban si el cambio iba más allá de lo estético. Este nuevo look llega después de un 2025 intenso para la actriz, marcado por la atención mediática a su vida personal tras su ruptura con el periodista Lalo Salazar. Para muchos, la transformación representa un cierre de ciclos y el inicio de una nueva etapa. Hasta el momento, Laura Flores no ha confirmado si el cambio responde a motivos personales o si forma parte de la preparación para un nuevo proyecto profesional. Mientras tanto, su renovada imagen sigue dando de qué hablar y reafirma su vigencia en el gusto del público.

MARIANGELA ABRAZA SUS RAÍCES CON LA CUMBIA NORTEÑA “CUANDO UNA MUJER”

La cantante, compositora e instrumentista mexicana Mariangela, originaria de Monterrey, Nuevo León, lanza su nuevo sencillo “Cuando Una Mujer”, una cumbia norteña con un acordeón potente que transforma el dolor de la traición en un mensaje de valentía y amor propio. Con este tema, la artista reafirma su conexión con la música norteña, base de su identidad sonora, la cual fusiona con pop, indie, R&B y raíces latinas. La canción marca un momento clave en su vida personal, al representar la primera vez que aprendió a decir adiós desde la fortaleza emocional.

DAN GARCÍA presenta “TAL VEZ (2:22 AM)”, pop que conecta con la madrugada

DAN GARCÍA continúa construyendo el universo de DREAMBOY con el lanzamiento de “TAL VEZ (2:22 AM)”, cuarto sencillo de esta nueva etapa y adelanto de su próximo álbum. El tema fusiona pop y electrónica con una carga emocional honesta, inspirada en esos momentos de madrugada donde los pensamientos no paran. “2:22 AM representa ese instante en el que empiezas a cuestionarte todo”, comparte el artista, quien apuesta por una propuesta más personal y cercana, alejándose de fórmulas pasadas para invitar a su público a conocer a fondo el mundo creativo de DREAMBOY. Tras su regreso en 2025 con este proyecto, DAN GARCÍA reafirma una visión artística más introspectiva y madura, donde la música para bailar también se convierte en una experiencia emocional.

KENIA OS presenta “UNA Y OTRA VEZ”, el inicio de una nueva era

KENIA OS continúa imparable con el lanzamiento de “UNA Y OTRA VEZ”, segundo adelanto de su próximo álbum K de Karma. El tema es una auténtica carta de amor al pop, con un estilo más sofisticado que marca una clara evolución artística en esta nueva etapa de su carrera. Este estreno llega después del éxito de “Belladona”, sencillo que debutó en el #24 del Top 200 de Spotify y cuyo video alcanzó el #1 en YouTube en países como México, Ecuador, Costa Rica, Guatemala y Honduras, además de posicionarse en el #4 a nivel global. Como parte de esta nueva era, la cantante anunció una listening party exclusiva el 19 de marzo en el Palacio de los Deportes, donde fans podrán escuchar el álbum completo antes de su estreno oficial. K de Karma estará disponible a partir del 19 de marzo de 2026 y su pre-save ya se encuentra activo. Mientras tanto, “UNA Y OTRA VEZ” se perfila como un himno dedicable que confirma la madurez y el brillo pop de KENIA OS en esta nueva etapa.

Ashley Tisdale se reúne con el elenco de High School Musical por su 20º aniversario

A 20 años del estreno de High School Musical, Ashley Tisdale se reunió con sus compañeros Lucas Grabeel y Monique Coleman en un evento especial realizado en los Walt Disney Studios de Burbank, California. La actriz, recordada por su papel de Sharpay Evans, compartió en redes sociales imágenes del emotivo reencuentro y agradeció a Disney por celebrar una franquicia que marcó a toda una generación. Durante la celebración, Tisdale revivió momentos icónicos al probarse su gorra rosa de graduación de High School Musical 3 y posar en el famoso carrito rosa de Sharpay. Al evento también asistió su hija Jupiter, quien —según ha contado la actriz— es fan de la saga, especialmente de High School Musical 2. Estrenada el 20 de enero de 2006, High School Musical se convirtió en un fenómeno mundial, rompiendo récords de audiencia en Disney Channel y alcanzando el número uno en el Billboard 200 con su banda sonora. El éxito dio pie a dos secuelas, un spin-off y una serie en Disney+, consolidando su legado dos décadas después.

Ricardo Montaner lidera la radio en México con “El Último Regreso” y anuncia gira nacional

Ricardo Montaner vuelve a hacer historia al posicionarse en el #1 del chart general de la radio en México con su sencillo “El Último Regreso”, confirmando la vigencia y fuerza emocional de su música. El tema, cargado de nostalgia, amor y esperanza, refleja la esencia que ha acompañado al artista a lo largo de su carrera y que lo mantiene como una de las voces más queridas de la música en español. En el marco de este logro, Montaner anuncia su gira por México, que recorrerá diversas ciudades del país con un espectáculo lleno de emoción, grandes clásicos y nuevas canciones. Con este nuevo éxito y una gira nacional en puerta, el cantautor reafirma su lugar como una figura imprescindible cuya música trasciende generaciones.

Manuel Turizo vuelve al romanticismo con una bachata que celebra la dignidad emocional

El cantante colombiano Manuel Turizo, nominado al Latin GRAMMY® y con múltiples certificaciones Platino en Estados Unidos, presenta su nuevo sencillo “Por un pendejo no se llora (Salud mi reina)”, una propuesta que reafirma su conexión con el romanticismo y la bachata, género en el que se ha consolidado como una de las voces más versátiles de la música latina actual. La canción, coescrita por Manuel Turizo, Julián Turizo y CASTA, ofrece una narrativa íntima donde el desamor deja de ser derrota para convertirse en fortaleza personal. A través de una letra honesta y directa, el tema habla de independencia emocional, amor propio y la celebración de la dignidad tras una ruptura. Con guitarras que evocan nostalgia, melodías pegajosas y un ritmo bailable, el sencillo logra un equilibrio entre vulnerabilidad y actitud, un sello característico en la propuesta musical de Turizo. La bachata sirve como vehículo perfecto para transmitir emociones profundas sin perder frescura ni energía. El lanzamiento está acompañado por un video musical oficial de estética elegante y cinematográfica. En él, Manuel Turizo interpreta el tema de manera cercana y emocional, compartiendo escena con una protagonista que encarna a la mujer que inspira, hiere y finalmente impulsa el proceso de liberación personal. La narrativa visual refuerza el mensaje de la canción con un lenguaje moderno, íntimo y cargado de sensualidad sutil. Con “Por un pendejo no se llora (Salud mi reina)”, Manuel Turizo continúa ampliando su catálogo dentro de la bachata, sumando un nuevo capítulo a una etapa musical que ya ha conquistado charts internacionales y audiencias en diversos mercados. Este lanzamiento confirma su capacidad de evolucionar sin perder autenticidad, conectando con el público a través de letras sinceras y una interpretación que funciona tanto en la pista de baile como en los momentos más personales.

KENIA OS arranca nueva era con “BELLADONA”

La popstar mexicana KENIA OS inicia oficialmente una nueva etapa en su carrera con el lanzamiento de “BELLADONA”, primer sencillo de su próximo álbum K de Karma, que llegará tras más de un año y medio de expectativa. El tema presenta a una KENIA OS más madura, audaz y sofisticada, con una narrativa inspirada en el cine y el teatro que retrata a una femme fatale que toma el control del amor. La canción fue compuesta por la artista junto a Matthew Rey, Ismael Cano Jr., Mechi Pieretti y Michael Rincón. El estreno de “BELLADONA” coincide con la activación del pre-save de K de Karma, el cual incluye una dinámica especial donde el tracklist será revelado exclusivamente a los fans que pre-guarden el álbum. El anuncio del proyecto ya suma más de 20 millones de visualizaciones en Instagram. Con este lanzamiento, KENIA OS marca el inicio de una nueva era que promete sorprender a su audiencia y consolidarla como una de las figuras más influyentes del pop mexicano.

SABINO presenta “TUITY”, el cuarto adelanto de su próximo álbum

SABINO continúa expandiendo su universo musical con el lanzamiento de “TUITY”, cuarto sencillo de su próximo álbum Genaro presenta: Este no es el disco Vol. II. Fiel a la esencia del SAB-HOP, el artista tapatío entrega una canción minimalista y pegajosa que demuestra que el amor más profundo no siempre necesita grandes gestos, sino presencia y permanencia. Con apenas dos notas, “TUITY” construye un hook inmediato que funciona como una onomatopeya sonora: simple, repetible y adictiva. Este gancho da nombre a una canción que habla del amor cuando deja de ser un plan y se convierte en un lugar seguro; un sentimiento que se vive en lo cotidiano, en los detalles y en el silencio compartido. En la letra, SABINO describe ese amor que no busca impresionar, sino quedarse: elegir a alguien por lo que ya es, por su naturalidad, su olor, su forma de moverse y su esencia sin esfuerzo. Un amor donde el mejor plan es no tener ninguno: quedarse en casa, compartir el sillón, los perros, los legos y dejar que el tiempo pase. “Si me dieran a elegir, fácil, te elijo a ti, te elijo a ti…”, canta SABINO, reafirmando la honestidad emocional que lo ha convertido en una de las voces más representativas de su generación. Este lanzamiento llega acompañado de una noticia clave en su carrera: el inicio de su gira por Estados Unidos, con la que busca consolidar su presencia y fortalecer su fandom en la región. Tras los exitosos SSSH (Sociedad Secreta del SAB-HOP), una serie de shows secretos en México, SABINO arrancó una gira conjunta con MC DAVO, que contempla 20 fechas en distintas ciudades de EE.UU., iniciando el 14 de enero. La gira recorrerá ciudades como Dallas, Los Ángeles, Nueva York, Denver, Atlanta y San Diego, entre otras, marcando un paso importante en la expansión internacional del proyecto. SABINO inicia así un gran 2026, luego de conquistar el Estadio GNP Seguros de la Ciudad de México el año pasado. Con letras honestas, un sonido único y una conexión emocional profunda con su público, el artista sigue posicionándose como una de las figuras más relevantes de la nueva generación de la música en español.

Babasonicos presenta “Tiempo Off”, un viaje íntimo al cansancio emocional

En el marco del lanzamiento de Cuerpos, su nuevo y esperado disco, Babasonicos estrena “Tiempo Off”, el segundo videoclip de esta etapa musical. La pieza vuelve a estar dirigida por Juan Cabral, quien ya había marcado el tono visual del primer adelanto, Advertencia. Lejos de lo espectacular, Tiempo Off apuesta por la intimidad. El video traduce en imágenes el sentimiento más crudo de la canción: el agotamiento emocional, la frustración y la necesidad urgente de detenerse. Es una pausa frente al ruido externo y, sobre todo, frente a uno mismo. La narrativa visual captura ese instante en el que se araña la felicidad “bajo las uñas”, cuando el cansancio se impone y surge la pregunta inevitable: ¿se puede salir del mecanismo? La frase “Nací cansado de esperar” funciona como eje emocional del tema, reflejando una sensación generacional de hartazgo y búsqueda de escape. Con Tiempo Off, Babasonicos reafirma su capacidad para conectar desde lo sensorial y lo honesto, entregando una obra que no solo se escucha, sino que se siente.

Sin miedo al qué dirán, Andrea Legarreta confirma nueva etapa sentimental

Andrea Legarreta vuelve a dar de qué hablar, esta vez lejos de los reflectores y más cerca del ojo público por su vida sentimental. La conductora del programa Hoy confirmó que atraviesa una nueva etapa amorosa, desatando una ola de comentarios tras meses de especulación. Después de varios rumores que circularon en redes sociales y programas de espectáculos, Andrea decidió hablar y aclarar la situación. La presentadora mantiene una relación con Luis Carlos Origel, conductor de televisión y entrenador fitness, conocido también por ser sobrino del periodista Juan José “Pepillo” Origel. Lejos de ocultarse, Legarreta ha mostrado una actitud tranquila y segura, dejando claro que hoy se permite disfrutar sin preocuparse por las opiniones externas. Aunque ha optado por mantener su romance con discreción, su lenguaje corporal y declaraciones reflejan estabilidad, entusiasmo y una etapa de renovación personal. La noticia no pasó desapercibida, especialmente por la manera en que surgió: preguntas incómodas en televisión por parte de sus compañeros de trabajo, gestos cómplices y apariciones que avivaron la curiosidad del público antes de la confirmación oficial. Aunque Legarreta ha sido reservada con los detalles, dejó claro que hoy vive este romance sin esconderse y sin miedo a las críticas.

(Vía internet)

Selena Gomez y Miley Cyrus reviven la nostalgia Disney en los Golden Globes 2026

Los Golden Globes 2026 dejaron un momento lleno de nostalgia con el reencuentro de Selena Gomez y Miley Cyrus, quienes posaron juntas durante la gala y encendieron las redes sociales. La imagen recordó la era dorada de Disney Channel que marcó a toda una generación. Aunque Nick Jonas estuvo presente, no se acercó a saludarlas. Aun así, el gesto entre Selena y Miley fue suficiente para despertar recuerdos del pasado, cuando sus nombres estuvieron ligados por colaboraciones musicales y romances juveniles. Hoy, cada uno vive una etapa distinta y consolidada en lo personal y profesional, dejando claro que aquel famoso triángulo amoroso quedó atrás y ahora solo forma parte de la nostalgia que sigue conectando con sus fans.

Spotify responde a Café Tacvba por petición de retirar su música

La plataforma de streaming Spotify respondió a los señalamientos realizados por Café Tacvba, luego de que la banda solicitara a sus disqueras, Warner Music y Universal Music, retirar su catálogo musical del servicio. La petición fue dada a conocer por Rubén Albarrán, vocalista del grupo, a través de un video difundido en redes sociales. En el mensaje, Albarrán explicó que la decisión se basa en varios motivos, entre ellos el presunto apoyo de Spotify al Servicio de Control de Inmigración y Aduanas de Estados Unidos (ICE), inversiones en empresas relacionadas con armamento en el contexto del conflicto entre Rusia y Ucrania, el uso de inteligencia artificial y el bajo pago de regalías a los artistas. Ante estas declaraciones, Spotify emitió un comunicado en el que negó financiar guerras o mantener vínculos directos con actividades bélicas. La empresa aclaró que Helsing, compañía mencionada en las acusaciones, es una firma independiente que brinda tecnología de defensa a Ucrania. Además, aseguró que actualmente no existen anuncios de ICE en la plataforma y que la publicidad referida formó parte de una campaña gubernamental difundida en diversos medios. Respecto al uso de inteligencia artificial, Spotify señaló que sus políticas están orientadas a proteger a los artistas humanos. En cuanto a las regalías, afirmó que distribuye aproximadamente el 70% de sus ingresos a los titulares de derechos, posicionándose como una de las plataformas que más paga a los creadores. Finalmente, Spotify expresó su respeto por el legado de Café Tacvba y manifestó su interés en continuar siendo un aliado para llevar su música a millones de oyentes en todo el mundo.

Ana de la Reguera debuta como directora con comedia sobre citas y libertad femenina

Ana de la Reguera presenta Un hombre por semana, comedia que marca su debut como directora de largometrajes y que se inspira en experiencias reales con aplicaciones de citas y en la presión social que enfrentan muchas mujeres para tener pareja. La actriz interpreta a Mónica, una mujer en sus 40 que, tras un divorcio, intenta reconstruir su vida emocional desde la soltería y la independencia. A través del humor, la cinta aborda temas como el deseo, los estigmas sociales y la libertad de decidir cómo vivir las relaciones. Codirigida junto a Marco Polo Constandse, la película también refleja el interés de Ana de la Reguera por abrir más espacios para las mujeres detrás de cámara en el cine mexicano. Un hombre por semana llega a salas esta semana con un elenco que incluye a Martín Altomaro, Cynthia Klitbo y José María de Tavira.

Ricardo Pérez y Slobotzky fijan postura tras denuncia de Jessica Bustos; el proceso legal continúa

Ricardo Pérez y José Luis Slobotzky, conductores del podcast La Cotorrisa, emitieron un comunicado luego de la denuncia por presunto acoso sexual interpuesta por la influencer Jessica Bustos, caso que los colocó en el centro del debate sobre los límites del humor y la libertad de expresión en plataformas digitales. El pronunciamiento fue difundido por la firma legal que representa a ambos comediantes, después de que el conflicto avanzara a instancias judiciales y se llevara a cabo una primera audiencia. Sin embargo, el documento no confirma que exista una resolución definitiva ni que la denuncia haya sido desestimada. De acuerdo con el texto, la defensa aseguró que Ricardo Pérez y Slobotzky han sido víctimas de una presunta campaña de desprestigio que afectó su imagen pública, señalando la difusión de información “falsa, imprecisa o deliberadamente tendenciosa”, lo cual —afirmaron— lesionó su prestigio, honor y reputación. El comunicado también hizo referencia al movimiento digital identificado con la etiqueta #PrensaDigna, al señalar que habría sido utilizado como parte de una estrategia para desacreditarlos públicamente. Asimismo, la defensa reconoció el tono irreverente y satírico del podcast, argumentando que este forma parte del ejercicio de la libertad de expresión. Pese a que en redes sociales surgieron versiones que hablaban de una supuesta victoria legal para los conductores de La Cotorrisa, el comunicado no confirma que el proceso haya concluido ni que exista un fallo a su favor. Por el contrario, el documento incluyó un llamado a frenar la confrontación mediática y a cesar los ataques en su contra. Mientras tanto, la carpeta de investigación permanece en manos de las autoridades competentes. Jessica Bustos ha reiterado que su denuncia busca una reparación del daño y sentar un precedente contra la violencia ejercida bajo el argumento del humor. Hasta el momento, ninguna autoridad ha confirmado una resolución oficial a favor de Ricardo Pérez y Slobotzky.